Щелкните здесь для просмотра встроенного видео.

часть 2

Заходили на наши события и гости из дальнего зарубежья. Они тоже были непосредственными судьями и участниками праздника.

[Просмотр с PicLens]

Статья о самой известной танцовщице Ливана.

Когда-то жила-была маленькая девочка, которая как и ее братья и все дети в этом возрасте, ходила в школу. Но это ей не приносило радости, и она все время ждала окончания учебного года. Впоследствии она пыталась, но неуспешно, освободиться от этого бремени. Она мечтала о Танце и не о чем другом.

Она ловила каждый момент, чтобы позаниматься танцем в своей комнате, и наслаждалась каждой минутой тренировки.

Да! Я ведь забыла упомянуть ее имя. Эта маленькая девочка – Анжел Айюб из городка Хамат на Севере Ливана. В школе Анжел не была ленива ни в чем, кроме французской литературы, чему она предпочитала поесть шоколад или соревноваться в надувании самого большого пузыря из жевательной резинки. Извините, еще она не очень любила историю…, географию…, и английский язык … всего-то…

У Анжел была склонность к медицине, поэтому она неохотно поступила в Университет на факультет социальных наук. Ее отец, Набиль Айюб, обещал, что даст ей свободу выбора после того, как она получит университетский диплом.

И вот наконец Анжел смогла заняться любимым делом. Она не могла в это поверить! Она готовилась к моменту, когда ей предстоит войти в артистический мир, и выбрала себе псевдоним – АМАНИ, который подходил к ориенталю, и который означает по-арабски – «желания, мечты»

На помолвке одного из родственников, где было полно известных артистов и журналистов, Анжел обратилась к друзьям с просьбой разрешить ей выступить, что было встречено с восхищением. Это подтолкнуло известного журналиста Джоржа Ибрагима Хоури попросить ее исполнить еще один танец. Этот случай перевернул ее жизнь и придал ей решимость и смелость войти в артистический мир. Прошли дни, и в очень популярном и авторитетном артистическом журнале появилось письмо с заголовком: «Образованная девушка спрашивает: «Могу ли я выбрать своей профессией танец?» Письмо было подписано: «Амани». Известный журналист ответил: «Человек сам делает свое будущее» Он посоветовал ей использовать имя «Амани», когда она станет танцевать профессионально.

Несмотря на неодобрение окружающих ее людей, а также общества в целом, Анжел пошла по пути осуществления своей мечты. Первое выступление под именем Амани было 1-го апреля 1987 года. Но это же День дураков! Окружающие подумали, что это ее первоапрельская шутка! Или ее артистическая жизнь будет не что иное, как самая большая ложь!

В 1987 году в Ливане все еще продолжалась война, и это не давало Амани возможности стать известной на ее родине. Но это не остановило ее от работы за границей и постоянного совершенствования в танце, а ее контракты продлевались не один раз.

Она посетила много стран, работала в Дубае, Абу-Даби, Иордании, Тунисе, Италии, Франции, Сирии, Австралии…

Когда Амани окончательно приняла решение связать свою жизнь с танцем, она написала мистеру Хоури и пригласила его на праздник, где она должна была танцевать. Он принял приглашение и написал статью, где пожелал ей следующее: «Я от всей души желаю Амани, чтобы ее репутация была чистой как снег, который покрывает ее прекрасный город Хамат»

Затем через известного журналиста и писателя Амани была представлена поющей звезде Мельхему Баракату, который восхищался ее танцем и только ее выступления включил в свои сольные концерты в Ливане и за рубежом. Это сотрудничество длилось более двух лет.

Затем Амани стала работать сама по всему арабскому миру.. В 1989 она начала работать над своим собственным стилем. Она использовала уникальный характер музыки и ритмов, под которые еще не выступала ни одна танцовщица. Это дало новую волну в ориентале, что отличало Ливан от Египта в экспрессивности нового стиля, который использовала Амани.

Более того, еще одна черта отличает Амани от других танцовщиц – это ее интеллект, что еще больше усиливает очарование и притягательность ее личности.

Журналисты попросили Амани написать историю ее артистической карьеры, затем еще одну работу, где обсуждается философия и жизненные вопросы. Вдобавок, Амани глубоко изучала историю арабского мира и арабского танца, что проскальзывало в ее интервью. Люди и особенно журналисты приняли ее позицию насчет арабского танца и его истории. Амани опровергла утверждение, что ориенталь имеет египетские корни и предоставила по этому поводу веские аргументы.

Амани и сейчас стремится к тому, чтобы очистить ориенталь от предрассудков и убеждений, которые запятнали его репутацию, искусство в глазах общества и религии.

В 1993 году, впервые за всю историю арабского танца Амани представила в танцевальной форме две исторические сцены, чтобы соединить танец и историю под эгидой арабского танца.

И с этого момента каждый ее танец имеет свою маленькую историю. В том же 1993 году Амани выпустила шоу под названием «Истории», с целью рассказать историю танца. Шоу имело огромный успех, и Амани выпустила вторую, а затем и третью версию этого спетакля.

Много было написано о ней, все не может быть упомянуто в этой статье. Многие поэты и писатели говорили с восхищением об ее танце, красоте, женственности. Джорж Журдак, писатель, поэт, критик сказал: «Прекрасная фантазия, которая расцветает в музыкальных нотах, как запах жасмина с дуновением ветерка; танец как в прекрасном сне, когда человек боится проснуться, чтобы не потерять образ этого очарования, который может растаять в облаке и исчезнуть»

Писатель Джорж И. Аль-Хоури после увиденного им выступления Амани в ночном клубе написал: «Танцовщица с Востока, которая всего за несколько лет стала одной из самых опытных исполнительниц… Я был увлечен Вашим танцевальным стилем…нежная, гибкая грация в сочетании с безупречным слышанием музыки, сливается в танец… И все это в соединении с Вашей великолепной красотой, кокетством, гибкими пластичными руками, походкой газели… Я, кто когда-то активно принимал участие в вашем вхождение в мир искусства, очень рад и счастлив вашим успехам, Вашему образованию в танце… Вас ждет блистательное будущее…»

Позже он писал: «Вы, самая молодая из танцовщиц, но самая зрелая в танце и искусстве. Вы пришли из прекрасного города Хамат для того, чтобы стать танцовщицей, которая поднимет танец на уровень своего интеллекта и высоких моральных и этических принципов. Я очень счастлив Вашим достижениям в «Историях»…Мои поздравления».

Хоури был современником таких гениев, как Ум Кальсум и Абдель Ваххаб. И он всегда гордился, что он – один из тех, кто привлек Амани в артистический мир, чтобы она стала одной из выдающихся артисток.

Амани принимает участие в самых важных мероприятиях Ливана и распространяет свое искусство по всему миру. Красота, элегантность, шарм, роскошь – этих слов недостаточно, чтобы описать ведущую танцовщицу Ливана.

По материалам http://shams.ru/a2.htm

Бадия Масабни (Badia Masabni)

Бадию Масабни по праву называют крёстной матерью восточного танца. Она родилась в Сирии, в начале ХХ века переехала в Египет и стала профессиональной танцовщицей и актрисой.

В 1926 году, накопив достаточно средств, она открыла в Каире первый мюзик-холл. Надо сказать, что Каир в то время был центром развлекательной индустрии Востока, неким аналогом Голливуда.

Бадия назвала свое заведение «Казино Опера» (позже оно стало известно как «Казино Бадии», «Кабаре мадам Бадии»). В этот ночной клуб приходили послушать прекрасное пение, посмотреть восхитительные танцы, а также увидеть представления  фокусников.

Казино Бадии быстро стало популярным: его с удовольствием посещали и представители арабского высшего света и гости со всего мира.

Одним из главных вкладов Бадии Масабни в развитие восточного танца было создание новых танцевальных форм. Например, в те времена танцовщицы  использовали ограниченный набор движений руками, Бадия же предложила поднимать их над головой и делать ими плавные движения («змеиные ручки»). Также мадам Масабни  первая заговорила об использовании большего пространства сцены во время представления (традиционно девушки танцевали, не сходя с места).

Использование заранее продуманной хореографии вместо импровизации, танцы с различными реквизитами (например, с платком) – это тоже заслуга Бадии. Возможно, ее вдохновили представления Айседоры Дункан в Париже. Правда, существует общепринятое мнение, что современные костюмы, состоящие из платка, бра и пояса с юбкой, обязаны своей популярностью голливудским фильмам.

Еще одна великолепная идея Бадии Масабни касалась музыки – она предложила добавить «классические» музыкальные инструменты к традиционным – бубну (riqq), барабану (derboukka) и нею (nay, ney – подобие флейты)/зурне (zurna – семейство гобоя).

Токсим (taqsim), или музыкальная импровизация (особая секция в музыке, часто соло какого-либо инструмента, например drum solo), изменили чистый ритм ударов максума и балади. Ритмами токсима обычно были Chiftitelli и masmoudi.

Именно из «Казино Опера» начался путь двух легендарных звезд восточного танца, обученных самой Бадией Масабни. В середине ХХ века они были самыми известными и выдающимися танцовщицами. Их имена – Самия Гамаль (Samia Gamal) и Тахия Кариока (Tahiya Carioca).

Самия Гамаль (Samia Gamal)

Зайнаб Ибрагим Махфуз (Zainab Ibrahim Mahfuz), более известная в истории как Самия Гамаль, родилась в 1924 году в небольшом египетском городке Wana. Вскоре вся её семья переехала в Каир и поселилась рядом со знаменитым базаром Khan el-Khalili. Жизнь Зайнаб изменилась после знакомства с Бадией Масабни, которая предложила девушке присоединиться к труппе и дала ей новое сценического имя – Самия Гамаль.

Через некоторое время Самия стала солисткой и представила публике более свободный и усовершенствованный стиль танца. Вскоре танцовщица включила в свои сольные выступления элементы из классического балета и латиноамериканских танцев. Одной из первых она стала танцевать на высоких каблуках.

Вторым важным событием в жизни Самии было знакомство с известнейшим актером и композитором Фаридом Эль Атрашем (Farid el Atrache),  вскоре развившееся в бурный роман. В 1949 году они вместе снялись в комедийном фильме “Ahebbek Enta” (Ты – это то, что я люблю). Самия играла танцовщицу, в которую был влюблен молодой композитор (Фарид).

В том же году король Фарук (Farouk) провозгласил Самию Гамаль “Национальной танцовщицей Египта”, известность артистки вышла за пределы арабского мира.

Роман с Фаридом эль Атрашем не остался без внимания общественности, хотя в 1952 году они даже сняли фильм, названный “Mat Oulch ‘Lehad” (Не говори об этом никому). Таким образом эта пара стала хорошо известным актерским дуэтом.

Любовная связь между Фаридом эль Атрашем и Самией Гамаль так и не переросла во что-то большее, и после разрыва она начала сниматься в зарубежных фильмах (например, в “Valley of the Kings” (Долина королей), 1954 год, во французском фильме “Ali Baba et les quarante voleurs” (Али-Баба и 40 разбойников).

В начале 50-х годов Самия переехала в США. Она появляется на обложке Life, дает представления в The Latin Quarter, ультрамодном в то время ночном клубе Нью-Йорка.

Позднее Самия вышла замуж за техасского миллионера Шеппарда Кинга, но их брак  продлился недолго. Как выяснилось, на самом деле состояние псевдобогача составляло всего лишь 50000 долларов. В 1958 году Самия повторно вышла замуж за египетского писателя Rushdi Abaza.

Покоряющие сердца представления Самии в Египте и удачные роли в известных фильмах увеличили популярность восточного танца во всем мире.

Самия Гамаль прекратила танцевальную деятельность в возрасте 70 лет.1 декабря 1994 года легенды восточного танца не стало. Она умерла на своей родине в Каире.

Тахия Кариока (Taheya Carioca)

Тахия Кариока – псевдоним Бадевеийи Мохамед Карим Аль Нирани, которая родилась в египетском городе Исмайлейя в достаточно обеспеченной семье. Из-за разногласий с отцом и братьями ей пришлось переехать в Каир к пожилой даме Суад Махасен – давнему другу семьи. Эта женщина держала небольшой ночной клуб, и молодая девушка яро просилась туда работать. Однако мадам Махасен была достаточно консервативна и не позволила Бадевеийи выбрать профессию артистки. Но упорная девушка нашла работу в другом, самом большом в Каире, ночном клубе, где выбрала себе сценический псевдоним Тахия Мохаммед. Имя Кариока она получила, когда использовала в своем выступлении бразильские ритмы – модифицированная версия самбы, которая носила название «Кариоки».

Клуб, где она выступала, был в свое время египетским аналогом Бродвея и служил своеобразным трамплином для талантливых артисток в мир кинематографа. В отличие от многих коллег Тахия была очень способной, к тому же киноиндустрия того времени была ориентирована на музыкальные комедии, в которых Кариока была просто неподражаема. Таким образом, к середине 40-х годов она стала признанной кинозвездой. Только в период с 1935 по 1950 год она снялась в 200 картинах. В 50-х годах Тахия создала себе имидж «роковой женщины», а в 60-х стала мэтром сцены. В этот период она оставила танцы и занялась руководством собственного театра в Каире. Кариока вела активную творческую деятельность вплоть до конца 80-х годов, после чего она совершила паломничество в Мекку и скрыла лицо под покрывалом. Последние 13 лет жизни знаменитость провела вдали от общества.

Главной заслугой и находкой Тахии считается реформирование восточного танца путем смешения стилей. Сочетание классического танца живота с танцевальным направлением Кабаре, появившимся в начале 20-х годов, породило совершенно новую технику, которая и по сей день считается базовой в преподавании. Несомненно, что Тахея Кариока внесла огромный вклад в развитие египетского танца.

Если обратиться к частной жизни танцовщицы, то она сменила 14 мужей, которыми были видные драматурги, известные певцы и даже один офицер армии США. Но, несмотря на многочисленные браки, Тахея не имела детей, поэтому всю свою любовь и ласку она отдавала племянникам, занималась благотворительностью и являлась спонсором различных детских домов и приютов.

Тахея Кариока была удостоена множества различных званий в сфере театрального искусства и киноиндустрии, а также нескольких правительственных наград. Но большую радость она всегда испытывала на сцене, когда чувствовала любовь и признание публики.

Сухер Заки

Сухер Заки – легенда восточного танца – родилась в городе Мансура, где жила со своей семьей до девяти лет, позже они переехали в Александрию. Отец занимался недвижимостью, а мать была медсестрой. Обучение девочек музыке и танцам не было семейной традицией, но Сухер настолько их любила, что училась танцевать под радио. Блестящие врожденные способности девочка демонстрировала, танцуя на свадьбах, днях рождения своих родственников и знакомых.

Отец Сухер был против увлечения дочери танцами, но волею судьбы он вскоре умер, и ее мать вышла замуж во второй раз. Отчим сыграл большую роль в карьере девочки, он стал её менеджером, взял на себя заботы об оркестре, костюмах и организации выступлений.

В основном она работала в ночных клубах, публику которых составляла греческая коммуна. Именно вкусы этих людей и определяли развлекательную программу. Фортуна улыбнулась Заки, и она стала любимицей публики. Может именно потому, что Сухер Заки была единственной танцовщицей тех дней, которая не носила парика и не переусердствовала с косметикой. В одном из телевизионных концертов из Александрии её заметил телережиссер Мохаммед Салемом. Он пригласил Сухер на пробы телеведущей. Она не подошла по голосовым данным, да ничего кроме танцевальной карьеры её и не интересовало. Но все же с телевиденьем была связана большая часть её жизни и карьеры.

Вскоре семья переехала в Каир, где Заки была востребована как танцовщица на свадьбах и в ночных клубах. Работа начиналась вечером и продолжалась до раннего утра. Постепенно в моду вошли телепрограммы, в которых выступали танцовщицы, и Сухер стала их постоянной участницей. Режиссером-постановщиком был известный хореограф Ибрагим Акиф – племянник легендарной танцовщицы и кинозвезды Наймы Акиф. Благодаря поразительному музыкальному слуху и способностям Заки, ей достаточно было услышать музыку один раз, и она была готова исполнить номер без всяких репетиций.

Кроме того, зрителя привлекала естественность её танца. Как однажды высказалась всемирно известная преподавательница и хореограф Ракия Хасан, Сухер Заки переводит музыку на язык тела, без излишеств и чрезмерной яркости. Она всегда была сама собой перед аудиторией, не превращая искусство танца в шоу. Заки гордится тем, что имела честь танцевать на свадьбах дочерей президентов Египта Гамаля Абдель Нассира и Анвара Садата, была приглашена выступать перед иностранными гостями: от русского министра обороны до президента США Ричарда Никсона и американского госсекретаря Генри Киссинджера.

Большую славу принесли танцовщице выступления под песни известной в то время певицы Ум Кальсум. Многие звезды шоу-бизнеса считали это неприличным, однако сама дива была польщена таким вниманием к своему творчеству. Кино, конечно, тоже принесло Сухер известность, но она никогда особенно не любила сниматься и выбирала только роли танцовщиц. Однако если её лицо появлялось на киноафишах, собирались полные залы.

На съемках одного из фильмов она встретила своего будущего мужа Мохаммеда Амару. Это был удачный брак, возможно из-за того, что семья жениха была близка к шоу-бизнесу. Его отец Ибрагим Амара первым снял Абдель Халим Хафеза в фильме «Песня Искренности», а его дядя Хасан Аль Сейфи был известным режиссером. Два творческих занятых человека хорошо понимали и поддерживали друг друга, однако, теплое семейное гнездышко они свили по прошествии долгого времени. Достаточно поздно Сухер удалось родить ребенка, может именно поэтому он особенно дорог обоим родителям.

В конце 1980-х годов ситуация в танцевальном мире началась меняться: изменился внешний вид костюмов, появилась тенденция к замене шифона на лайкру. На египетской сцене увеличилось число иностранных танцовщиц. Сухер Заки решила, что она потеряла свою актуальность и красиво ушла со сцены. Сейчас она регулярно посещает фестивали, и даже показывает мастер-классы для иностранок. Когда Ракия Хасан впервые подала эту идею, Заки решила, что это оскорбительно для неё, показывать восточный танец женщинам, абсолютно не причастным к этой культуре. Но коллеги убедили её, что это будет полезно и ей и всему танцевальному миру. И действительно, после объявления о мастер-классе легендарной Сухер Заки, желающие его посетить повалили валом. Это ещё раз показало, как велико её влияние на восточный танец и его культуру.

Мона Эль Саид – продолжательница традиций одного из стилей восточного танца, который сформировала ведущая египетская танцовщица Тахия Кариока, особенно популярная в 30-х годах. Но, тем не менее, ей была присуща характерная только для нее техника исполнения, которая и принесла её мировую популярность.

Начало карьеры Моны происходило в элитных египетских ночных клубах, где она зажигала публику до конца 60-х годов. Затем она переехала в Лондон, где завоевала признание в фешенебельных арабских ресторанах. Считается, что Мона может завести публику, лишь шепча текст песни и покачивая бедрами. Общепризнанно, что на сей день эта танцовщица живое воплощение чувственности и музыки.

В арабских станах принято, что эстрадные выступления всегда сопровождаются оркестром, таким образом, чем именитее артист, тем большее количество талантливых музыкантов хотят с ним работать. Показательно то, что творческая группа Моны всегда состояла из лучших людей искусства.

В свое время она провела множество обучающих семинаров в США и Великобритании, а также в других странах. В 1980 году Мона Эль Саид вернулась в Каир и по сей день остается величайшей звездой Восточного Танца в Египте.

Нагуа Фуад

Настоящее имя царицы восточного танца Ауатеф Мохаммед Эль Агами. Она была единственной дочерью в небогатой египетской семье и начала свою карьеру с выступлений на семейных торжествах и свадьбах. Осознав свой талант, она решила попробовать себя на профессиональной сцене. Приехав в Каир и начав выступать на сцене одного из ночных клубов, Нагуа быстро привлекла к себе внимание гибкостью, поразительным чувством ритма и какой-то особой подачей танца зрителю.

Она постоянно училась у самых знаменитых и заслуженных танцовщиц и всегда выбирала только самых талантливых музыкантов для своей группы. В их число входили Ахмед Хаммоуда и его брат Махмуд – мастера игры на всех видах барабанов, Мухаммед Айад – ударные, Махмуд Эль Герша – один из самых известных египетских скрипачей, Хасан Абу Эль Саид – аккордеонист и многие другие. Но самым виртуозным музыкантом в оркестре Нагуа был Сайед Абу Шеффа. Природа наделила его заячьей губой, обычно этот дефект не позволяет играть на духовых инструментах, но в игре на бамбуковой египетской флейте Саеду не было равных. Сложно даже сказать, кто дополнял, а кто был главным в выступлениях: оркестр или танцовщица. Все они были единым целым и просто приковывали внимание публики к сцене.

Что касается стиля Нагуа Фугад, то это было смешение египетской классики, арабских и северо-африканских элементов, фольклора, классического балета, джаза и степа. Некоторые критики даже видят в её танце отголоски аргентинского танго и фламенко. Любовь зрителей к этой танцовщице с мировым именем обусловлена не только её блистательными выступлениями, но и её личными качествами: шармом, интеллектуальностью, открытостью к людям. Она до сих пор радует своих поклонников танцами и музыкой, оставаясь одной из непревзойденных артисток Египта.

По материалам сайта http://www.eastdance.ru/articles/gread_dancer.shtml

и http://www.lady-dance.ru/19.html

Морозную столицу согрел международный фестиваль «Танцы народов мира»

Танцевальное шоу от Украинской Федерации Танцев и Украинской Федерации Йоги собрало звезд отечественного танцевального мира и специальных гостей из Германии – «Королеву Востока», жаркую Leyla Jouvana и ее мужа, «Короля барабанов» Roland.

Лейла Джувана – обладательница титула «Лучшая солистка и танцовщица табла соло» Giza-Academy (Сан-Франциско, 2002), обладательница приза Halima Award в номинацияx «Shimmy queen», «лучшая танцовщица Европы» (Германия, 2004). Лейла руководит школой восточного танца в Германии. Джувана по праву считается одной из самых успешных и лучших исполнительниц и хореографов Восточного танца в Европе.

Cамый известный и популярный барабанщик в мире восточной музыки Роланд, который с Лейлой выступил в Украине впервые, порадовал гостей фестиваля мастерской игрой. Роланд владеет игрой на ударном инструменте Darbukka, Congas, рамочных барабанах, Zimbeln. Танцор считается единственным барабанщиком в мире, который одновременно руками и ногами играет на 3 барабанах.

Пара Лейла-Роланд принимала участие в фестивалях в Каире, Сицилии, Париже, Вене, Цюрихе, Дании, Финляндии, Индии, Китае, США, России. А теперь – и в Украине.

По информации: http://www.bagnet.org/news/

Вітаємо наших співвітчизниць з надзвичайно вдалим виступом на Чемпіонаті Європи з класичного Belly Dance 2009 (м. Мінськ, Білорусь)!

Юліану Вороніну (ТЦ “Імперія”, м. Одеса ) – бронзову призерку Чемпіонату Європи з класичного Belly Dance 2009 (м. Мінськ, Білорусь)!

Удачі, успіхів і творчого довголіття.

Українська Рада Танцю.

Українська Федерація Сучасного танцю.

http://umdf.com.ua/

После участия в шоу ”Україна має талант” она переехала из Николаева в Киев

Алла Кушнир почти ежедневно проводит репетиции в своей Школе восточных танцев в Киеве.

Ее открыла после участия в шоу ”Україна має талант”

— Я танцевала в Ливане в шоу на улице. Сначала выступали циркачи с павли нами и львами. Потом установили передвижную сцену. На ней я должна была показать танец живота, — говорит 24-летняя Алла Кушнир из Киева. — Подошли двое телеведущих с ливанского канала. Посоветовали, как вести себя перед шейхом, и какие движения из танца забрать, если не хочу, чтобы меня неправильно поняли.

После танца все зааплодировали, а шейх поднялся. Говорил на арабском, несколько слов на ломаном английском. Из того, что мне перевели, поняла только, что просил остаться и позволить ему прикоснуться ко мне. Как знать, что он имел в виду. Может, предлагал жениться, а может, хотел со мной провести время. Я отказалась и не жалею.

У Аллы Кушнир – кабинет и танцевальный зал на столичной ул. Панаса Мирного, 15. После участия в шоу ”Україна має талант” переехала из Николаева в Киев. Предложили возглавить школу восточных танцев.

— Беру уроки арабского языка. Разговаривать не могу, но все понимаю, могу петь песни. Когда перед глазами кладу алфавит, могу писать.

Предлагает кофе. Себе заваривает чашку ”Маккофе”.

— Арабы женщин уважают, но с их мнением не считаются. Думают, что женщина самостоятельно неспособна вести хозяйство и бизнес. К чужой замужней женщине арабу нельзя даже прикасаться. Наши девушки приезжают туда, обнажают некоторые части тела. А потом плачутся, что их неправильно воспринимают. Сами провоцируют арабов, чтобы их украли.

На прошлой неделе Алла Кушнир с несколькими арабскими бизнесменами делала презентацию дорогих духов. Пришла телеведущая Руслана Писанка. Сказала, что хочет заниматься восточными танцами. Алла научила этому искусству и свою племянницу 9-летнюю Аллу. Она будет принимать участие в шоу ”Україна має талант-2”.

http://gazeta.ua

18 декабря в концертном зале Дома культуры КПИ состоится международный фестиваль Украинской Федерации Танцев и Украинской Федерации Йоги «Танцы народов мира»

Фестиваль «Танцы народов мира» – этно-современное танцевальное шоу в лучших традициях концертов Украинской Федерации Танцев, основным компонентом которых является дружеская атмосфера, неподдельные эмоции танцоров на сцене, плотный эмоциональный контакт зрителя и выступающих, и конечно же, оригинальные постановки.

В этот раз на предновогоднем фестивале будут представлены завораживающие ритмы разных стран: страстная Испания, мистический Египет, беззаботные Гаваи, смелая Америка, тонкий Восток, дружная Греция, сочная Украина, радушная Грузия, мудрая Индия, искрометная Ирландия, архаичная Камбоджия. Все народы мира откроют перед зрителями свои тайны!

В фестивале примут участие звезды украинского танцевального мира, а также специальные гости из Германии. В частности «Королева Востока» незабвенная Leyla Jouvana и ее муж, «Король барабанов» Roland.

Leyla Jouvana – обладательница титула «Лучшая солистка и танцовщица табла соло» от Giza-Academy в Сан-Франциско 2002 год. В 2004 году она стала обладательницей приза HALIMA Award (Германия), в номинацияx Shimmy queen, как лучшая танцовщица Европы, самая успешная школа танца живота в Европе и самый успешный фестиваль.

Лейла руководит школой восточного танца в Германии и обучает около 300 своих учеников, от уровня новичков до мастер класса. Согласно мнению европейских СМИ – Лейла Джувана одна из самых успешных и лучших исполнительниц и хореографов Восточного танца в Европе.

Супруг Leyla Jouvana Roland самый известный и популярный барабанщик в мире восточной музыки. Он владеет не только игрой на ударном инструменте Darbukka, но и на многих других. В частности, на Congas, рамочных барабанах, Zimbeln.

Роланд по праву называется единственным барабанщиком в мире, который одновременно руками и ногами играет на 3 барабанах.

«Фестиваль посвящен танцевальному наследию различных культурных традиций. Ведь в танце сокрыта душа народа, его история, а значит, и частичка нас самих. Фестиваль в этом году международный – мы принимаем гостей из Германии», – рассказала один из организаторов фестиваля Евгения Чернобай.

«Мы всегда радовали нашего зрителя яркими постановками, но данный концерт – это нечто особенное. Это наш подарок Зрителю на Новый Год. Мы в предвкушении!”, – добавила президент Украинской Федерации Танцев Наталья Моголивец.

Справка

Украинская Федерация Танцев (УФТ) создана в 2005 г. и объединяет инструкторов и школы различных танцевальных направлений. В составе УФТ более 50 практикующих инструкторов из разных городов Украины. В структуре Федерации -  семь отделений: восточные танцы, современные танцы, танцы для беременных, трайбл, эротические танцы, танцы для детей, танцетерапия.

Украинская Федерация Танцев является организатором ежегодного Всеукраинского фестиваля трайбл-культуры, ежегодного Всеукраинского Фестиваля эротического танца «Show Strip Dance», а также уникальных концертов и театрально-танцевальных шоу.

http://www.bagnet.org/news/

Обсудить статью на форуме - (1) Сообщения(ий)

Новые студийные фото Хайам (Марина Долбик)!

Логвина Евгения (Sumaya)- профессиональный исполнитель восточного танца, хореограф-постановщик, имеющий сертификат Белорусской Лиги Танца на преподавательскую деятельность, участница чемпионатов Беларуси, Мира и Европы, танцевальных конкурсов, конвенций и других мероприятий по bellydance, художественный руководитель школы «Тамазур» и детского коллектива восточного танца «Тамазур», преподаватель танцевального клуба «Овация». Организатор Детского Фестиваля Восточного Танца “КАРАВАН”.

Подробная танцевальная биография на сайте Сумаи.

27 ноября на «Дискотеке 80-х» в Олимпийском звезды удивляли публику и своих коллег.

Газманов репетировал свой номер больше месяца.

В прошлом году Олег выскочил на сцену в шинели — подарке знакомого генерала.

Повторяться музыканту не хотелось, поэтому он задумался о новом костюме.

— Это был бухарский халат, — признается артист. — У меня их целая коллекция! Обычно халаты мне дарят президенты азиатских стран, когда я даю там концерты. Решено было выйти на сцену «Дискотеки 80-х» в халате и спеть «Бродягу»: «Говорил мне хан: не ходи на бархан…» А вокруг меня девушки исполнили танец живота.

Также участниками «Диско­теки 80-х» стали  Константин Никольский, Gibson Brothers и Марина Фиордализо. Груп­па Laid Back порадовала зрителей мегахитом «Sunshine Reggae», Умберто Тоцци спел «Gloria» и «Tu».

Еще одной сенсацией вечера стало выступление актера Алена Делона. Вместе с российской певицей Стеллой Джанни он исполнил  хит на все времена «Paroles, paroles».

Обсудить статью на форуме - (1) Сообщения(ий)

В очередном отборочном туре самого народного шоу «Минута славы» кипели нешуточные страсти.

Чтобы получить от членов жюри заветное «да», участники демонстрировали невероятные способности, ведь цена вопроса – 10 миллионов рублей!

Алла Кушнир показала яркий, запоминающийся номер, но к сожалению судьи не поняли его.

В итоге Алла оказалась за бортом финала конкурса и не смогла продолжить борьбу.

Тем не менее, Алла Кушнир получила свою минуту славы, ведь этот проект смотрят во всем мире более 100 млн человек.

Ее выступление можно посмотреть на сайте Первого канала.

http://www.1tv.ru/vp/si=5720&im=21&vr_id=58

Ниже, фрагмент из популярного ТВ-проекта канала СТБ “Україна має талант”

Щелкните здесь для просмотра встроенного видео.

Обсудить статью на форуме - (1) Сообщения(ий)

В Алматы  прошел Фестиваль “Танцевальная Фантазия” и IV Открытый Чемпионат г. Алматы  по Belly Dance”Жемчужины Востока”.

Почувствовать себя настоящим  шейхом мог любой мужчина, пришедший оценить выступления участниц  алматинского  чемпионата по belly-dance,  проходившего в рамках этого фестиваля

По словам организатора мероприятия  Элины Алимжановой, свои танцевальные фантазии в жизнь
воплощали около 100 представительниц прекрасного пола  из различных городов Казахстана, Кыргызстана и России.

Одним из самых удачных номеров чемпионата можно назвать выступление Юлии Бриндюковой.

По словам Юлии, восточными танцами она занимается уже четыре года. К этому шагу ее подтолкнул тот факт, что однажды молодая женщина просто влюбилась в чарующие мелодии Востока.

Бриндюкова – призер чемпионатов и фестивалей, проходящих в Москве и Каире.

По ее словам, занятия belly-dance помогает  не только развить свои сексуальные возможности, но и укрепить здоровье. А самое главное – дает возможность каждой девушке, женщине почувствовать себя богиней.

Специальным гостем фестиваля стала известная танцовщица, педагог-хореограф из России Марина Оганян. Для всех желающих она провела специальные мастер-классы, которые  прошли с огромным успехом.

По информации  express-k.kz

]]> http://oriental-dance.com.ua/2009/10/28/almaata-kazaxstan-marina-oganyan-na-festivale-tancevalnaya-fantaziya/feed/ 0